因而我们可以说，“绘画所需要的我们”本质上在探讨当下人们遭遇视觉对象时所求诸的思维方式，以及它的形成过程。这即是，观者和作者之间那不能说是完美、但在阅读情境中最为合理的折衷――观者更需从中抽身而出，在重叠的语境中再度发现绘画真正所能让我们意...
特展“拉乌尔·杜菲：快乐的旋律”以《自画像》开篇，与西岸美术馆当前的常设展“肖像的映象”中的杜菲作品《戴软帽的自画像》创作于同年，更与常设展的“肖像”主题和“自画像”版块遥相呼应。观众在观看“拉乌尔·杜菲：快乐的旋律”的过程中，可以经由一位...
徐渭的书法艺术境界是不能用传统的标准、传统的规矩来约束的，它是从胸中自然流出的独家创造。“从来不见梅花谱，信手拈来自有神。不信试看千万树，东风吹着便是春。”“不求形似求神韵，根拨皆吾五指栽。”正是他独特艺术境界的真实写照。
而当代书坛，习碑者众，名家辈出，但对《瘗鹤铭》问津者仍寥寥。究其原因大抵是此“碑”无法可依，就楷范而言不如“郑文公”，就奇崛来讲不似《石门铭》，就方正清刚也不像《张猛龙碑》那样直接和真切，特别是它“有象无形”，加之各种拓本斑驳陆离、石花遍布...
本次展览展出了大量韦弗在2023年的新作，体现了艺术家创作旅程中新的转折——转向更深层的内在，探索艺术家身份和艺术创作本身。展览中呈现了复杂迂回的视觉图景，自我、自我的肖像、承托自我的肖像的屏幕各自有其主体性，而承载这一切的画布本身亦呈现出...
《窥一眼虚空的未知》是一部探索人类和宇宙终极问题的诗集，它的特别之处，除了想象力勃发的诗文外，还收录了作者近年来创作的跨界书画“字相艺术”30幅，给人以深刻反思和心灵的震撼。
这部传记突破有关叶恭绰研究的传统方法，通过叶恭绰的这些友朋信札，既展现他的人生轨迹，又让读者从中深入了解叶恭绰对中国传统文化的关注和探索，感受到了他对中国文化的殷殷情怀，对叶恭绰的人格风范、精神情操、学问之道等诸多方面有了更深的认识。历史的...
尽管在国际艺术界创造了永恒的地位，罗斯科时常觉得自己未受到重视，别人总是误解——他画的绝不是什么抽象作品，如果抽象仅仅是指几何色块的话。让他唯一感兴趣的是表达人的基本情绪，悲剧的、狂喜的、毁灭的等。扑面而来的色彩使得观看者置身于某个内部空间...
郑震不仅把美术创作当作兴趣和职业，更是将其作为服务人民的使命和担当。回顾历史，郑震先生和许多同辈艺术家一样，胸怀救亡抗敌，立国兴邦的伟大志向，他参与中华木刻家协会，发表过许多抗日救亡的木刻作品。新中国成立后，他又积极投身描绘社会主义的伟大建...
顾强先一生的绘画艺术分为三个时期论述：大象初生(60~70年代)，从四王和沈周的山水到石涛及青藤白阳之贯通与互融；至境天成(80年代)，从侧重于形的描绘到情意交融的粗笔大写意表达；衰年法变(90~00年代)，从中国传统水墨到西方现代派绘画的...