新年第一站，你想去哪里？2023年全球重磅展览推荐

文/台馨遥

新年到，久违的出行计划真正可以做起来了。我们从目前全球重要博物馆、美术馆和艺术机构新年发布的展览预告中遴选出以下重磅展览：

2023年第18届威尼斯建筑双年展、日本太田纪念美术馆“浮世绘与中国”、东京都美术馆“亨利·马蒂斯：色彩之路”、英国皇家艺术研究院“阿布拉莫维奇：行为艺术50年回顾展”、维多利亚和阿尔伯特博物馆“多纳泰罗：雕刻文艺复兴”、美国大都会艺术博物馆“梵高诞辰170周年特展：梵高笔下的柏树”“马奈与德加”等，个个重磅！

今年你最憧憬的旅行目的地是哪里呢？欢迎和我们留言分享！祝大家新年健康、快乐！

日本

1.浮世绘与中国

江户时代的日本正值中国明清时期，尽管当时的日本实行“锁国”政策，但仍与中国维持贸易往来。这一时期在中国诞生的许多文艺作品，比如《三国演义》《水浒传》等古典小说不仅在中国社会广为流传，在日本也极具人气，并成为浮世绘的重要题材。著名浮世绘画家歌川国芳就曾以《水浒传》中的英雄为对象，创作《通俗水浒传豪杰百八人》系列浮世绘作品。

“浮世绘与中国”将呈现日本江户至明治时期的浮世绘作品，揭示中国文化对浮世绘的影响。

《通俗水浒传豪杰百八人浪里白条张顺》，歌川国芳

《林间暖酒烧红叶》，铃木春信

《浮绘中国室内图》，田村贞信

展览时间：2023年1月5日-1月29日

展览地点：浮世绘·太田纪念美术馆

2.亨利·马蒂斯：色彩之路

展览将展出巴黎蓬皮杜中心收藏的约150件亨利·马蒂斯（Henri Matisse）作品，涵盖油画、素描、版画、剪纸、雕塑等丰富类别，全面回顾艺术家超过60年的艺术生涯与探索。这是日本近20年来首次举办的大型马蒂斯回顾展。

展览分为8个篇章，前6个篇章分别为“走向野兽派”“激进探索时代”“平行考察：雕塑与绘画”“人物画与室内画”“游历与实验”“从尼斯到旺斯”，以时间为线索，追溯马蒂斯1895至1948年的生平和艺术实践，在探究其野兽派风格如何形成时，也涉及他对立体主义、装饰艺术、抽象主义等的探索。

展览第7章重点介绍马蒂斯从1930年代开始的剪纸创作。马蒂斯最开始运用剪纸这一媒介探索颜色与线条的关系，后期因健康原因无法继续绘画后，他将几乎所有精力都投入在剪纸创作上。第8章聚焦马蒂斯在人生最后的时光参与的建筑项目——旺斯罗塞尔教堂，通过设计图稿、视频等，带领观者了解为何马蒂斯称这一建筑是“我所有积极生活的总结”。

《读书的女士》，亨利·马蒂斯，1985年

《豪奢、静寂、逸乐》，亨利·马蒂斯，1904年

《有金鱼缸的室内》，亨利·马蒂斯，1904年

展览时间：2023年4月27日-8月20日

展览地点：东京都美术馆

3.憧憬之地·布列塔尼——莫奈、高更、黑田清辉所见的异乡

《致敬布列塔尼的安妮》，保罗·高更，1922年

布列塔尼（Bretagne）半岛位于法国西北部，有着独特的充满原始感的风土人情——粗犷壮伟的花岗岩海岸、神秘的史前巨石遗迹、简单而虔诚的生活方式，因而在19世纪后期，布列塔尼成为一处远离现代文明的“异乡”，吸引了世界各地艺术家的目光。在布列塔尼，莫奈多次描绘外观奇特的悬崖峭壁，高更则被唤醒内心野性的冲动，开始形成个人的绘画风格，日本艺术家黑田清辉、藤田嗣治也以当地风景为对象创造了多幅作品。

展览汇集日本多个美术馆和私人收藏的藏品，通过约160件描绘布列塔尼风景的画作，探讨艺术家们围绕布列塔尼展开的憧憬、追寻以及实际的收获。

《多莫瓦港的洞穴》，克劳德·莫奈，1886年

展览时间：2023年3月18日 - 6月11日

展览地点：日本国立西洋美术馆

英国伦敦

4.多纳泰罗：雕刻文艺复兴

展览德国站海报

这是英国境内首次为意大利雕塑家多纳泰罗（Donatello）举办的大型特展，由佛罗伦萨斯特罗齐宫、巴杰罗美术馆、柏林国家博物馆和伦敦 V&A 博物馆联合策划，主要呈现多纳泰罗的艺术风格以及对后世艺术家的影响。

多纳泰罗（约1386-1466）出生于佛罗伦萨，是意大利文艺复兴的开创者之一，代表作有“圣乔治像”和“大卫像”。他率先开创浅浮雕技术，擅长运用线性透视法，展现多样化的人物表情和姿态。

大卫，多纳泰罗，约1408-1409年，大理石，佛罗伦萨巴杰罗美术馆藏

云间圣母，多纳泰罗，约1425-1435年，大理石，波士顿美术馆藏

展览时间：2023年2月11日 - 6月11日

展览地点：维多利亚和阿尔伯特博物馆

费用：全票20英镑

5.印象派之后：欧洲现代艺术发展（1886-1914）

《浴者》，保罗·塞尚，约1894-1905年，布面油画，英国国家美术馆藏

展览将展出1886年至1914年欧洲知名艺术家的逾100件绘画和雕塑，包括塞尚、梵高、高更、克里姆特、马蒂斯、毕加索、蒙德里安、康定斯基、罗丹等人的作品。

展览将从塞尚、梵高和高更的艺术风格与成就出发，前往巴黎、柏林、布鲁塞尔、维也纳、巴塞罗那等欧洲各大城市，探索三位印象派画家对同时代及年轻一代艺术家产生的影响。

《门厅里的舞者》，埃德加·德加，1890年，布面油画，哥本哈根新嘉士伯美术馆藏

《恳求》，卡米尔·克劳德尔，1899年，青铜，卡米尔·克劳德尔博物馆藏

展览时间：2023年3月25日 - 8月13日

展览地点：英国国家美术馆

6.阿布拉莫维奇：行为艺术50年回顾展

《节奏0》，玛丽娜·阿布拉莫维奇，1974年

本次展览将通过照片、影像以及现场再演绎等形式，展出行为艺术家玛丽娜·阿布拉莫维奇过去50年的代表作品及近年新作，回顾她在行为艺术领域的先锋实验，这亦是英国历史上首次为她举办个展。

重要作品包括阿布拉莫维奇1974年的《节奏0》——她在一张长桌上放置72样物品，包括钢笔、剪刀、锁链、一把斧头和上满子弹的手枪，并邀请观者在自己身上随意使用这些物品；2010年的《艺术家在场》——艺术家本人坐在纽约现代艺术博物馆中庭，以一对一的沉默对视方式接待参观者。

《艺术家在场》，玛丽娜·阿布拉莫维奇，2020年

《厨房I》，玛丽娜·阿布拉莫维奇，2009年

展览时间：2023年9月23日 - 12月10日

展览地点：英国皇家艺术研究院

7.荷兰黄金时代肖像画家弗兰斯.哈尔斯回顾展

《微笑的骑士》，弗兰斯.哈尔斯，1624年，布面油画

这是近30年来首个荷兰黄金时代肖像画家弗兰斯.哈尔斯的大型回顾展，共展出约50件作品，作品类型涵盖单人肖像画、群像画、风俗画、结婚肖像等，展现艺术家的创作风格和绘画技艺。

弗兰斯.哈尔斯（1582-1666）是荷兰巴洛克艺术和现实主义画派的重要人物，以大胆流畅的笔触和打破传统的画风知名。他的肖像画作品具有生动、轻松活泼的特点，画中人物通常摆出自然惬意的姿势，带着若隐若现的微笑或放松地开怀大笑。

他的代表作《微笑的骑士》被视为最杰出的巴洛克风格肖像画之一。

《隆莫壶演奏者》，弗兰斯.哈尔斯，约1618-1622年

展览时间：2023年9月30日 - 2024年1月21日

展览地点：英国国家美术馆

法国巴黎

8.涂鸦：从列昂纳多·达·芬奇到塞·托姆布雷

《伦勃朗头像草稿》，伦勃朗，1632年，铜版画，巴黎美术宫藏

展览以“涂鸦”为主题，共展出超过150件从文艺复兴时期到近当代的画作，关注那些被视为实验性、越界、退化、无意识或没有规律可循的绘画实践，如何在艺术创作的历史上留下关键的节点。

展览将打破画作的传统分类方法，刻意模糊作品的创作年代，在古典艺术家达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、贝尼尼与现当代艺术家让·杜布菲、亨利·米修、海伦·莱维特、赛·托姆布雷等艺术家的作品之间进行直接比较。

《提洛颂第19号》，赛·托姆布雷，1961年，纸本铅笔画

展览时间：2023年2月8日 - 4月30日

展览地点：巴黎美术宫

德国柏林

9.意大利艺术界的女性（1400-1800）

《圣家族、伊丽莎白与圣约翰，后方是圣约瑟夫》，Elisabetta Sirani，约1655-1665年，蚀刻版画，柏林版画素描博物馆藏

展览将通过柏林版画素描博物馆和借自其他机构的藏品，聚焦1400至1800年意大利艺术界女性人物的作品、故事及影响力，展示她们在社会上所扮演的活跃而多元化的角色。

《自画像》，Rosalba Carriera，1707-1708年，纸本粉笔画，柏林版画素描博物馆藏

展览时间：2023年3月8日 - 6月4日

展览地点：柏林国家博物馆

10.荷兰画家胡果·凡·德·古斯作品展

《蒙福特祭坛画》，胡果·凡·德·古斯，约1470年

胡果·凡·德·古斯（Hugo van der Goes）（约1440-1482）是15世纪下半叶最重要的荷兰艺术家之一，活跃于根特和布鲁塞尔，主要创作肖像画和祭坛画。由于胡果·凡·德·古斯的传世画作数量稀少，且作品画幅较大、很少标注日期，因而此前从未有博物馆专门为他举办大型回顾展览。

柏林画廊藏有胡果·凡·德·古斯的两件重要作品——《耶稣诞生》和《蒙福特祭坛画》，本展围绕这两幅画作展开，首次汇集多件来自欧洲和美国的展品，涵盖了他的大部分传世油画及素描。展览将介绍作品的最新研究及修复成果，尝试解读这位画家的人生经历、时代背景、艺术成就和绘画技法。

《耶稣诞生》局部，胡果·凡·德·古斯，约1480年

展览时间：2023年3月31日 - 7月16日

展览地点：柏林国家博物馆

美国纽约

11.光芒之外：19世纪丹麦艺术中的身份与地点

《从哥本哈根城墙眺望月光下的景色》，马丁努斯·罗彼，1839年，布面油画

本次展览将展出约100件来自大都会艺术博物馆、丹麦国家美术馆及其他机构收藏的素描、草稿及油画，展现19世纪丹麦社会变革时期的艺术发展。

19世纪，拿破仑战争失败给盟友丹麦带来灾难性的后果，哥本哈根遭轰炸、银行破产以及来自外国的敌意，导致丹麦逐渐从大国衰退为欧洲的边缘国家，然而社会政治和经济动荡却为艺术家带来充满生机的文化和哲学环境，促使艺术家建立更加紧密的社群联系。他们在作品中重新思考旅途与归家的意义，对身份、地点和归属的概念进行探讨。